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25 julio 2013

SICK, SAD WORLD !!!!



el Misterio de los espejos...





SECCIÓN DE CINE: Chan-Wook Park y el suspenso psicológico de Stoker

25 de Julio, 2013
El aclamado director coreano prueba suerte con el público norteamericano
Por: CLAUDIA ANGUIANO 

Chan-Wook Park, famoso director coreano nacido en Seúl, mejor conocido por sus inolvidable y excelente “trilogía de la venganza” que comienza con “Sympathy for Mr. Vengeance”, la majestuosa “Oldboy” y finalizando con “Sympathy for Lady Vengeance” – si no han tenido la oportunidad de verlas, háganlo, no pierdan tiempo – incursiona por primera vez en el cine norteamericano con un acertado thriller psicológico que lleva por nombre “Stoker”


La película escrita por Wenworth Milller (actor en la serie Prision Break) nos adentra al mundo de India Stoker (Mia Wasikowska) una joven de 18 años, con carácter inexpresivo, pierde a su padre en un accidente automovilístico. Su madre (Nicole Kidman) recibe en su casa al hermano menor de su fallecido esposo, llamado Charlie (Matthew Goode), quien atrae el interés de India por su repentina aparición y personalidad. Aquí es donde comienza el paseo analítico y de suspenso de la película.

Desde un inicio el cineasta juega con nuestras mentes con imágenes y diálogos que debemos tomarlos y guardarlos en el bolsillo porque en el algún momento mientras avanza la película entenderemos el porque de ellas. Es la forma de trabajar de este director, te mantiene atento a cada cuadro de cada escena, lo que la hace visualmente atractiva.

En mi opinión lo más interesante de la película es la gran edición. Como se crea una acción continua con dos escenas totalmente distintas. Por ejemplo, (no es alerta de spoiler) corte 1, vemos a un hombre cortando un pan, corte 2, vemos a alguien matando a otra persona, corte 3, la persona que estaba cortando el pan ahora esta sirviendo un vaso de agua, corte 4, vemos a la persona que estaba matando ahora enterrando a su víctima. Este tipo de ediciones siempre me han llamado mucho la atención y en esta producción vemos un grandioso trabajo de edición, escenas con momentos simultáneos cambian de una a otra en transiciones coherentes y muy limpias.

Stoker cuenta con escenas que nos llevan a reflexionar más allá, observamos metáforas para entender el comportamiento de los personajes. Así es, es una película basada totalmente en la psicología de los personajes. Como todos sabemos, ciertos sucesos en nuestras vidas nos llevan a ser las personas que somos ahora. Al observar a India, interpretado sin fallas por la promesa Mia Wasikowska, a quien ubicamos como Alicia en la película de Tim Burton “Alicia en el país de las maravillas”, entendemos cada vez más porque es una joven solitaria y curiosa, que incluso sus zapatos juegan un papel esencial, presten mucha atención.


¿Qué es Stoker? Es un estudio cinematográfico, los flashbacks están muy bien realizados, no pierde al espectador en ningún momento, te mantiene al filo de tu asiento (literal), la música y la fotografía son excepcionales, tiene saltos que no son en lo absoluto bruscos, su secuencia es tranquila y te envuelve cada vez más y más, grandes actuaciones, tiene el factor sorpresa y sentirás nervios como bien sabe provocar en el espectador Chan-Wook Park. Lo único que puedo decir es: ¡Tienen que verla! La última escena permanecerá en mi cabeza hasta el final de mis días.

23 julio 2013

La pequeña Frida Romina toda una master en el arte de la Cámara


PONYO - HAYAO MIYASAKI




“Una tarde tan solo me senté con ganas de ver: Ponyo en el Acantilado, del aclamado Hayao Miyazaki.”

Hace ya algún tiempo me venían hablando del famoso “estudio Ghibli” y de esta película en especial, que por cierto debo mencionar que me he propuesto ver todas sus películas y ya tengo varias en fila esperándome y con mucha curiosidad y ganas de conocer más de este alabado Director. Tan solo llevo 3 películas de él vistas y me ha dejado con un buen sabor de paladar.


Esta película se estrenó en el 2008 eso significa que (¡5 años he tardado en verla!) jaja ok eso no creo que les interese, bueno sigamos, nos presenta a Sosuke y su madre, que viven en una casa cerca de los acantilados. Un día, en uno de sus paseos por la playa cerca de los acantilados, Sosuke recoge a Ponyo, un extraño pez con apariencia humana y se la lleva a casa. Ponyo se ha escapado de su casa debido a la curiosidad que siente por ver el mundo exterior, pero su padre la está buscando y no dejará que se vaya así como así.

Ponyo es una de esas películas dulces y divertidas del estudio Ghibli: la trama es muy sencilla, así como el desarrollo y la resolución de todos los conflictos que van apareciendo en la película, y todo el tiempo está lleno de momentos graciosos o adorables. Incluso el padre de Ponyo, que debería ser el villano de la película, no es una mala persona en sí misma, no cae mal y se entienden los motivos por los que quiere retenerla. Hay algunos secundarios más, pero toda la película básicamente gira en torno a Ponyo y Sosuke y la amistad que desarrollan.

"Debo resaltar que me encanta la personalidad y actitud de Ponyo: tan simpática, traviesa y tierna".

La historia claramente muestra alusiones a otro clásico infantil: La Sirenita, aunque en una adaptación bastante libre y más emotiva.
Una vez más, el imaginario director nos proporciona criaturas adorables como la propia Ponyo o sus hermanas, otras algo más inquietantes como las olas-monstruo, o de presencia “mágica” como la diosa del mar. Todos los diseños encajan bastante bien en el contexto y espíritu de la película y la animación del estudio Ghibli hace el resto.

Ponyo sólo tiene la intención de enternecernos y de hacernos disfrutar., por ese motivo, no presenta conflictos graves, sino que, muy al contrario, los hechos se desarrollan sin  importunar a los protagonistas, quienes rápidamente encuentran soluciones para lo que está ocurriendo.
Por este motivo, se trata de una película que gustará a quienes tengan un espíritu capaz de emocionarse con las cosas lindas y de disfrutar como en la niñez.
Simplemente es una película disfrutable, agradable que te sacara una gran sonrisa.

Reparto:
Título: Ponyo en el acantilado (España)
Ponyo y el secreto de la sirenita (Hispanoamérica)

Ficha técnica
Dirección: Hayao Miyazaki
Producción: Toshio Suzuki, Koji Hoshino
Guión: Hayao Miyazaki
Basada en: El cuento La sirenita de Hans Christian Andersen
Música: Joe Hisaishi
Estudio: Studio Ghibli
Historia original, dibujos y dirección: Hayao Miyazaki
Música de: Joe Hisaishi
Director supervisor de animación: Katsuya Kondō, Kitarō Kōsaka
Director de arte: Noboru Yoshida
Diseño de color: Michiyo Yasuda
Producido: Toshio Suzuki
Producción: Studio Ghibli
Distribuidor en Japón: Tōhō
Distribuidor norteamericano: Walt Disney Pictures
Producida por: Tokuma Shoten, Studio Ghibli, Nippon Television Network, Dentsu, Walt Disney Pictures, D-rights, Mitsushi y Toho
Duración: 103 minutos

Fecha de estreno:   14 de agosto de 2009 

DISCO QUE ME CAMBIO LA VIDA...



Best of Bowie (2002)
Este  álbum incluye todos sus grandes éxitos hasta el 2002. Fue lanzado 35 años después de su primer álbum “David Bowie”.
Bowie consiguió notoriedad en 1969, cuando su sencillo “Space Oddity” llego al Top 5 de la lista británica de sencillos.
Logro grandes éxitos a finales de década de los 70’s, consiguió números uno en el Reino Unido, teniendo oportunidad de colaborar con Queen y poco después de eso  volviendo a conseguir un enorme éxito comercial en 1983 con “Let´s dance”.
 A lo largo de los años siguió experimentando con distintos estilos musicales y después de eso no se ha presentado en vivo desde el 2006. 
Su más reciente disco The Next Day salió al mercado en marzo de 2013.
Hace unos 9 años me encontré con esta maravilla que me cambio totalmente el panorama de la música. Es un artista multiinstrumentista, extravagante, especial, diferente, distinguible.
Recuerdo que en aquel año, me fui por un camino musical totalmente diferente al de todos mis amigos.  
Era la chavita “rarita” que escucha a “Bowie” a su 15 años jaja, curiosamente me sentí al igual que Bowie especial y diferente escuchando su música.
Cada una de las canciones tiene un sello tan particular que te captura y te envuelve totalmente en esa atmosfera glam pop-funk, rokcosa.  
Para que los que no hayan tenido oportunidad de escuchar bien a Bowie es una gran opción que ofrece para poder acercarte a su música.
Con sus altas y sus bajas en las canciones brinda en general un agradable ambiente musical.
Aun que se que para algunas personas les parece aburrido, exagerado, raro, plástico, me gustaría que se dieran la oportunidad de escucharlo realmente.
No es fácil de digerir las primeras veces;  pero conforme lo vas escuchando y le vas tomando cierto cariño e entendimiento captaras esa esencia escondida detrás de este material.

Aplausos y le deseo larga vida al Maestro Bowie! 

By. Karina Torres (Katisyellow) 


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